图生图:把“保留什么、改变什么”说清楚
原创创作示意,不作为模型实测效果。
参考图并不是一条“照着画”的单一指令。它可以表达主体、构图、色彩或材质,而这些目标有时彼此冲突。清楚地告诉模型哪部分需要保留、哪部分允许变化,可以让一次创作更有方向,也更容易判断结果是否满足需求。
先给参考图一个明确的任务
先问自己:想保留的是同一个人、同一件商品,还是仅仅想借用色彩和画面气氛?如果只需要柔和光线,就不要同时暗示人物、服装和场景也必须相同。
选取最能说明目标的素材,减少无关背景。多张参考图应当各司其职;上传数量与方式需要以所选模型的实际能力为准,不是图片越多越好。
| 参考方向 | 建议写清 | 需要检查 |
|---|---|---|
| 主体 | 保留外观、材质、服饰等特征 | 是否仍是预期主体 |
| 构图 | 主次、位置、留白与视角 | 关键关系是否保留 |
| 风格 | 色彩、光线、画面质感 | 是否误改主体细节 |
| 修改 | 具体变化与不应改变的部分 | 边界外是否出现多余变化 |
把需要保留的特征写出来
“保持不变”最好附带具体对象。例如保留建筑的木质立面、弧形屋顶与湖面位置,而不是只写“保留建筑”。描述越具体,检查时越有依据。
参考创作仍然是生成式处理,不等同于像素级复制或锁定。涉及人物身份、商品结构和准确文字时,需要检查实际结果,不能仅凭提示词中的保留要求就认为已经得到保证。
一次聚焦一个明确的变化
先改光线,再评估是否要改季节或场景。若一条指令同时要求换主体、换背景、换视角和换风格,很难判断不满意的结果究竟来自哪个条件。
可以写:保留木屋的轮廓与湖面构图,将傍晚改为柔和晨光,降低室内灯光亮度,远山保持可见。它把变化落实为光源、亮度和可见细节,而不是一个模糊的形容词。
让提示词成为一份短小的创作说明
推荐写成两段:第一段说明主体和希望得到的画面;第二段明确必须保留的细节与允许改变的部分。需要标题留白时,也写清位置和大致范围。
不要把无法共同满足的要求放在一起,例如既要近距离面部特写,又要人物全身与广阔环境。先确定这张图最重要的信息,再让构图为它服务。
- 目标:这张图片最终用在哪里。
- 保留:主体、颜色、结构或构图关系。
- 改变:背景、光线、风格或指定区域。
- 检查:最容易出错、必须核对的细节。
区分生成式修改与确定性编辑
裁剪、旋转和调整尺寸是可以明确描述几何结果的操作;换场景、补充物体和重绘材质则需要模型生成新的内容。不要让简单的尺寸任务承担不必要的生成不确定性。
生成完成后检查主体数量、边缘、文字、纹理和画面比例。需要严格文字排版时,把图片导入专业画布后再完成文字与版式,通常更便于控制。
常见问题
带着一张参考,开始一个新的画面
写清保留项和修改项,并在开始前检查当前模型支持的参考图数量。
开始图生图